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HAPPY HOURS
vendredi 25 août à 18h30
buvette, petite restauration et ambiance musicale
Team building #1 est une expérience artistique collaborative imaginée par Welchrome. Pendant une semaine – du 18 au 25 août 2017 – cinq artistes vont vivre et travailler dans un espace partagé, l’Atelier 11 bis à Boulogne-sur-Mer. Ils seront amenés à expérimenter les potentialités offertes par les interactions entre des pratiques singulières – sans concertation, ni projet global pensé en amont. À travers cette expérience à la fois ludique et innovante, Welchrome vise à repenser l’activité artistique sur un mode collaboratif.
Team building #1 se veut un processus ouvert dont les spectateurs sont invités à suivre le déroulement sur les réseaux sociaux. Pour les protagonistes de cette résidence partagée, l’enjeu n’est pas tant de produire des objets finis en vue d’une exposition que d’expérimenter de nouvelles manières de travailler, de penser et de médiatiser leur pratique dans un cadre coopératif, fun et stimulant. Happy hours, un événement festif clôturera l’expérience le 25 août et permettra au public de rencontrer des artistes devenus personnages de fiction et d’échanger sur les productions.
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Welchrome
Atelier 11 bis
11 bis impasse Quéhen
62200 Boulogne-sur-Mer
contact@welchrome.com
Tél. : 06 09 51 25 50
www.welchrome.com
Artistes : Céline Ahond · Damien Airault · Nicolas Boulard · Benoît Broisat · Jean-Charles de Quillacq · Arnaud Dejeammes · Clara Denidet · Hoel Duret · Aymeric Ebrard · Alexandra Fau · Arthur Fléchard · Thierry Fournier · Florian Gadenne · Romain Gandolphe · Alice Haddad · Laurent Lacotte · Jules Lagrange · Jean-François Leroy · Ariane Loze · Gabriel Méo · Jocelyn Moisson · Vanessa Morisset · Collectif [or nothing] · Johan Parent · Michela Sacchetto & Catherine Rannou · Clio Simon · Roberto Verde & Géraldine Py · Welchrome · Fabien Zocco · / Période : 25 mars 2017 / Lieu : FRAC Nord Pas-de-Calais, Dunkerque / Commissariat : Jean-Christophe Arcos, Fabienne Bideaud, Marianne Derrien, lucie Orbie et Leïla Simon pour C-E-A (Commissaires d’exposition associés) / Production : FRAC Nord Pas-de-Calais, avec le soutien d’Ars Ultima – Stein & Guillot Art Foundation
PUBLIC POOL #3 est un événement en continu, une tribune/forum de discussions sur l’actualité esthétique dans son rapport avec les enjeux traversés actuellement par la société. Cet événement, tel un laboratoire de recherches, offre la possibilité de présenter des formes de présentation inédites, réfléchies ou à expérimenter.
Le Frac Nord-Pas de Calais accueille la première présentation de PUBLIC POOL en région. Cette manifestation initiée par l’association C-E-A, en collaboration avec la Cité Internationale des Arts à Paris, déplace son centre de gravité dans les Hauts-de-France. Elle est ouverte à tous les artistes et intervenants installés en France, Belgique ou Grande-Bretagne dans l’optique de rencontres, de productions et de partages d’idées. Elle est portée par trois commissaires d’exposition, dont le rôle est d’initier, interroger et accompagner les pratiques artistiques et critiques sous toutes leurs formes.
Dans le cadre de l’exposition « Les objets domestiquent » (28 janvier-27 août 2017), le Frac Nord-Pas de Calais présente une trentaine d’œuvres d’artistes et de designers des années 60 à nos jours, qui ont interrogé la manière dont les objets agissent sur notre perception et nos conceptions esthétiques. PUBLIC POOL viendra étayer l’exposition d’exemples vivants.
Les objets ont la parole
Un frigidaire, un joli scooter, un atomixaire, et du Dunlopillo ; une cuisinière avec un four en verre, des tas de couverts et des pelles à gâteaux…
La période moderne nous a chanté jusqu’à l’usure la chanson de l’objet – débordant le simple fétichisme, son culte s’est aujourd’hui transformé en une délégation à l’objet de nos capacités productives, physiques, cognitives. Les Nabaztag nous lisaient nos messages en instantané, les Model S de Tesla nous conduisent toutes seules, les robots sont autant nos nouveaux animaux de compagnie que le bras armé de l’industrie. Nous accordons à ces objets intelligents et connectés une intimité qui a modifié les structures sociales.
Si l’art est l’époux naturel de l’objet, le ready-made et l’ambiguïté du design ont démultiplié leurs points de contact. Il y a aujourd’hui « one and an infinity of chairs » (une et une infinité de chaises), pour paraphraser Joseph Kosuth.
L’histoire récente des idées consacre une part importante à cette question des rapports entre sujets et objets : de Jean Baudrillard à Tristan Garcia, en passant par Vilém Flusser, de nombreux éclaireurs nous proposent de mieux nous repérer au sein d’un environnement composé d’artefacts et d’informations, de mieux identifier ce à quoi nous faisons face (ce qui se tient devant, en allemand das Gegenstand, « wasdagegensteht » ou en français, l’objet).
Quid alors du sujet ? La subjectivité qui caractérise l’artiste, le commissaire ou le regardeur aurait-elle abandonné le terrain ?
Les 7, 8 et 9 OCTOBRE de 13h à 18h
Château d’Hardelot
Centre Culturel de l’Entente Cordiale
1, rue de la Source 62360 CONDETTE
Tél. : +33 (0)3 21 21 73 65
www.chateau-hardelot.fr
À l’occasion des Portes ouvertes des Ateliers d’Artistes, organisées conjointement par les départements du Pas-de-Calais, du Nord et la Province de Flandre occidentale, le Château d’Hardelot propose à Welchrome d’investir différents lieux du Centre culturel de l’Entente cordiale. Du théâtre élisabéthain au jardin d’hiver, les œuvres qui s’offrent au regard des visiteurs, s’insèrent véritablement dans les lieux.
Fidèle à l’esprit des portes ouvertes, Welchrome (plateforme dédiée à la jeune création située dans le Pas-de-Calais) y présente sur le mode du work in progress les démarches des artistes qui collaborent en son sein. L’objectif de ces trois jours est de faire découvrir au public l’effervescence joyeuse et le dynamisme d’une création émergente ouverte à la rencontre et au décloisonnement des disciplines artistiques.
Alfonse, Paul et les autres…
Anaïs Boudot
Grégory Grincourt
Aurélien Maillard
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Phenomena est une manifestation structurante pour le territoire de la Côte d’Opale organisée par Welchrome. Autour d’un parcours d’installations numériques réalisées in situ par de jeunes artistes dans des lieux patrimoniaux de Boulogne-sur-Mer et de Saint-Omer, l’événement a vocation à fédérer des acteurs de différents horizons afin de rassembler tous les publics.
Après le parcours proposé à Boulogne-sur-Mer, le festival se prolonge du 4 juin au 2 juillet à Saint-Omer, à l’invitation de l’espace 36 et avec le soutien du musée de l’hôtel Sandelin et du CLEA de la Communauté d’Agglomération de Saint-Omer. Marie Hendriks, en résidence de médiation sur le territoire de l’Audomarois, investit la chapelle Saint-Jean avec une installation vidéo, intitulée No Fly Zone. Un écran de télévision avec des pieds d’oiseaux diffuse une séquence onirique tournée dans les réserves du musée d’histoire naturelle Henri Dupuis, aujourd’hui fermé au public. Un épouvantail-gardien de musée se trouve en prise avec des spécimens d’oiseaux naturalisés qui semblent le dévisager. L’installation dans la chapelle Saint-Jean immerge le spectateur dans cet univers baroque et inquiétant.
Production cofinancée par Pictanovo – Fonds d’aide à la création audiovisuelle associative. Avec le soutien du Conseil Régional Hauts-de-France
À l’espace 36, Alfonse, Paul et les autres…, Anaïs Boudot et Aurélien Maillard, trois artistes actifs au sein de Welchrome, mêlent leurs écritures singulières pour construire une œuvre collective. Enjoy the silence engage une réflexion sur notre rapport à une expérience authentique des lieux que nous parcourons alors que prolifèrent les possibilités de visites « virtuelles ».
Parcours Art numérique / Patrimoine
Saint-Omer
4 juin – 2 juillet 2016
vernissage le samedi 4 juin
à 18h à la Chapelle Saint-Jean et
à 18h30 à l’espace 36
Marie Hendriks
Welchrome
Alfonse, Paul et les autres, portes ouvertes des ateliers d’artistes, Welchrome, Atelier 11 bis, Boulogne-sur-Mer, 2015.
© Fabien Marques
Welchrome présente
POAA
Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes
les 9, 10, 11 octobre 2015
Atelier 11 bis – Boulogne-sur-Mer
11 bis impasse Quehen – Boulogne-sur-Mer
Vernissage le vendredi 9 octobre à 18h30
Horaires :
Vendredi 9 Octobre : 17h – 20h
Samedi 10 Octobre : 10h – 18h
Dimanche 11 Octobre : 10h – 18h
Welchrome ouvre l’Atelier 11bis au public à l’occasion des Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes organisées par le département du Pas-de-Calais. Les artistes Aurélien Maillard et Alfonse, Paul et les autres… déploient dans l’atelier leurs recherches en cours entre installation, peinture et sculpture.
Aurélien Maillard confronte un vocabulaire formel résolument minimal à des gestes et des pratiques proches de l’artisanat. Il confère ainsi à ses œuvres un statut ambivalent entre production industrielle au fini impeccable et objets sensibles investis d’une dimension spirituelle.
« La série des « Impacts » peut être considérée comme un travail signature d’Aurélien Maillard. Dans une économie formelle et sémiotique, chacun d’entre eux reproduit les traces d’un coup violent porté contre le mur d’exposition. L‘apparente brutalité du choc produit l’impression d’une puissance en action, magique ou humaine, qui serait intervenue dans le lieu, mais à y regarder de plus près, les impacts révèlent la trace d’une exécution artisanale qui emprunte aux techniques de marqueterie. Fonctionnant sur un principe de trompe-l’œil, chaque œuvre oppose alors à l’illusion animiste première la conscience de l’activité humaine qui en est à l’origine. » – Florian Gaité
« Alfonse, Paul et les autres, artiste solo au nom collectif, exploite le potentiel plastique de cette identité en tension. De la frontalité des images pornographiques d’Alfonse Dagada à la mièvrerie lénifiante des reproductions de chats de Paul Martin, du milieu underground à la société de consommation, cette œuvre fortement contrastée mobilise des imaginaires antagonistes, dont l’artiste cherche à révéler le même conformisme sous-jacent. En empruntant ses modèles aux représentations consensuelles trouvées sur Internet (les clichés érotiques, touristiques ou naturalistes), Alfonse, Paul et les autres met en question la façon dont le partage massif d’une imagerie synchronise les projections individuelles et annule l’expression de leurs singularités. » – Florian Gaité
www.alfonse-paul-et-les-au
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inauguration de l’atelier 11bis de l’association Welchrome.
Samedi 12 juillet de 14h à 20h, 11 bis rue Quéhen à Boulogne-sur-Mer.
Welchrome est une structure de soutien et d’accompagnement à la création émergente dans le domaine des arts plastiques. Elle vise à promouvoir et à structurer une scène artistique professionnelle sur le territoire de la Côte d’Opale. Welchrome a également pour ambition d’accompagner la reconversion économique et urbaine du territoire en requalifiant des friches par une présence artistique éphémère ou pérenne. La création in situ à l’échelle de la ville est un axe de travail privilégié pour l’association. Il s’agit enfin de mobiliser les ressources du territoire, les compétences et les savoir-faire locaux pour mettre en oeuvre un projet artistique voué à renforcer l’attractivité de la Côte d’Opale.
guillaume abdi – léa bly – anaïs boudot – alfonse dagada – élodie ferré – nicolas gaillardon – michel le belhomme – julien lescoeur – aurélien maillard
exposition du 7 au 20 décembre 2013
salle de la Barbière – Musée de Boulogne-sur-Mer
1 rue de Bernet – Boulogne-sur-Mer
vernissage le samedi 7 décembre à 11h30 en présence des artistes
/ performance d’élodie ferré
ouvert tous les jours sauf mardi 10h-12h30 & 14h-17h30.
fermeture des billetteries à 17h.
dimanche : 10h-12h30 & 14h30-18h.
autour de l’exposition :
rencontre avec les artistes le vendredi 13 décembre à 18h30
à l’École Municipale d’Arts, place de Picardie – Boulogne-sur-Mer
Plus d’infos : www.welchrome.com / télécharger le dossier de presse
photo : michel le belhomme – 2009-2013