Près de 40 artistes, acteurs de la création contemporaine sont réunis le temps d’une nuit au coeur de Mayenne. Monuments patrimoniaux, prestigieux, historiques et espace public sont investis par des oeuvres aux multiples facettes. La ville devient, de 19h à 1h du matin, un terrain de création et d’exposition, une exploration artistique propre à chacun.
Nuit Blanche Mayenne devient, avec l’exposition Fort Contemporain, une place forte de la création contemporaine dans toute sa générosité et diversité.
Figures emblématiques ou personnalités en devenir, vous les retrouverez pour Nuit Blanche Mayenne : ALFONSE, PAUL ET LES AUTRES SIMON AUGADE VIRGINIE BARRÉ BARREAU ET CHARBONNET ATELIER BERTHIER BOLD DESIGN CHRISTIAN BONNEFOI RONAN BOUROULLEC MIRIAM CAHN JULIEN COLOMBIER BASTIEN CONTRAIRE THOMAS DELLYS DUCHESSES DE MAYENNE (Bonus) FAïENCERIES D’ART DE MALICORNE CHARLES FRÉGER BERNARD FRIZE RAPHAËL GARNIER OLIVIER GARRAUD VICTOR GUÉRITHAULT (Bonus) RAYMOND HAINS SIMON HANTAÏ VALÉRIAN HENRY REBECCA HORN JULES JULIEN BERTRAND LAVIER MAEL LE GOLVAN DIDIER MENCOBONI LAURENT PERNOT RÉGIS PERRAY (Bonus) BERNARD PIFFARETTI RUBENIMICHI SLOW PARK MARIE-AURORE STIKER METRAL MANON TRICOIRE CLAUDE VIALLAT SÉBASTIEN VONIER RAPHAËL ZARKA
PRÉSENTATION PUBLIQUE – BRUNCH – RENCONTRE ARTISTIQUE – TABLE RONDE
Dimanche 7 juillet – 13h-18h Hangar 4.IV, môle 1, Dunkerque
Avec les artistes Alfonse, Paul et les autres, Ruchi Anadkat, Jacob Bray, Martin Deknudt, David Droubaix, Aurélien Maillard, Fabien Marques, Elodie Merland, Claire Orme, Tomas Poblete, Melissa Ryke, Edward Sanders, Dan Scott, Nina Shen-Poblete, Holly Slingsby, Sara Trillo et Anaïs Vranesic.
Au moment où le Royaume-Uni quitte l’Union européenne, le projet Talkie-Walkie Walkie-Talkie stimule les échanges artistiques franco-anglais en proposant un nouveau cadre de coopération transfrontalière dans le domaine de la création contemporaine.
Neuf artistes français·es de la Côté d’Opale et huit artistes anglais·es venu·es de la côte sud anglaise ont été invité·es à collaborer dans les ateliers de Fructôse du 4 au 7 juillet prochains.
Regroupés en quatre équipes de création, ces artistes aux nationalités et pratiques artistiques différentes construiront des créations collectives autour du concept de transfrontalité. Utopiques, caustiques, pragmatiques, engagés, délirants, pointus ou farfelus, ces projets réalisés dans le climat fiévreux d’un marathon artistique de 48 heures chercheront à créer du lien là où la rupture menace.
Le dimanche 7 juillet, Fructôse vous invite à découvrir les fruits de ce brainstorming franco-britannique lors d’une après-midi de restitution publique du projet !
Everyone’s welcome!
▶︎ AU PROGRAMME ◀︎
Ouverture de 13h à 18h le dimanche 7 juillet au hangar 4.IV du môle 1
13h – Brunch « Frogs and Roastbeef » par Crêpage de Chicon
14h – Inauguration et présentation des projets réalisés lors de marathon artistique, en présence des artistes
15h – Table ronde sur l’avenir des relations artistiques franco-britanniques dans le contexte du Brexit
Un projet initié et organisé par Fructôse, en partenariat avec la Ville de Dunkerque. Direction artistique : Welchrome, Fabien Marques, Elodie Merland.
[EN]
🇬🇧 TALKIE-WALKIE WALKIE-TALKIE 🇫🇷
BRUNCH – PUBLIC PRESENTATION – ARTISTIC EXCHANGE – ROUNDTABLE
With the artists: Alfonse, Paul et les autres, Ruchi Anadkat, Jacob Bray, Martin Deknudt, David Droubaix, Aurélien Maillard, Fabien Marques, Elodie Merland, Claire Orme, Tomas Poblete, Melissa Ryke, Edward Sanders, Dan Scott, Nina Shen-Poblete, Holly Slingsby, Sara Trillo et Anaïs Vranesic.
In the turmoil of the United Kingdom’s departure from the European Union, Walkie-Talkie Walkie-Talkie project stimulates Franco-British artistic exchanges by engaging a new cross-border cooperation framework in the field of contemporary art.
Nine French artists from the “Côté d’Opale” and eight English artists from the English South Coast were invited to collaborate at Fructôse studios and spaces from July 4th to 7th.
Grouped into four creative teams, these artists with different nationalities and artistic practices will make collective creations around the trans-border concept. Utopian, caustic, pragmatic, delirious, in-depth, critical or far-fetched, these projects, carried out in the feverish atmosphere of a 48-hour artistic marathon, will seek to build a link where the break threatens.
On Sunday, July 7th, Fructôse invites you to discover the results of this Franco-British brainstorming during an afternoon of public restitution of the project!
Everyone’s welcome!
▶︎ PROGRAM ◀︎
From 1pm to 6pm, Sunday, July 7
Fructôse, Building 4.IV, Môle 1, Dunkerque
1pm – Brunch – shared meal « Frogs and Roastbeef » with Crêpage de Chicon
2pm – Opening and public presentation of the works made during the weekend, in presence of the artists
3pm – Roundtable on the future of the artistic relation between France and the UK in the context of Brexit
A project initiated and organized by Fructôse, in collaboration with the City of Dunkirk. Artistic direction: Welchrome, Fabien Marques, Elodie Merland.
after affect • Eric Aupol • Alfonse, Paul et les autres • Kevin Barois • Guillaume Chiron • Sylvain Couzinet-Jacques • Léo Fourdrinier • Joal Grange • Alexandre Guerre • Thomas Hauser • Julien Kadillac • Marie Lelouche • Leticia Martínez Pérez • Alice Nikolaeva • Héloïse Rival • Julien Saudubray • Ugo Schiavi
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Opening on Wednesday 24 April at 5 pm till 10 pm Tue to Sun 2 pm – 7 pm
Open Pricing : 5€ suggested Curators : LaMontagne (Benjamin Ottoz, Julien Paci, Gwenaelle de Spa)
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« SchUss is etymologically linked to the English word ‘Shot’, which refers to the velocity of a gunshot, or the one too many leading to an overdose. All of these meanings resonate in the title of this exhibition. The flexibility of the word ‘SchUss’ accurately reflects the elasticity of the current artistic practices. The exhibition is showcasing 20 artists through media such as photography, installation, painting or sculpture. Their diverse approaches highlight the ever-changing heterogeneity of the young creation just like the many trajectories and traces left at full speed on the slopes of a Mountain. »
» SchUss est étymologiquement lié au mot anglais shot, qui peut à la fois signifier la rapidité d’un coup de feu voire le shoot de trop pouvant mener à l’overdose ; autant de polysémies qui raisonnent à travers le nom donné à cette exposition. Au même titre que la flexibilité de ce mot, « SchUss » rend précisément compte de l’élasticité des pratiques artistiques actuelles. A travers les médiums que sont la photographie, l’installation, la peinture ou la sculpture, les 20 artistes réunis soulignent la nature mouvante des tendances de la jeune création comme autant de trajectoires et de traces laissées à toute allure sur les versant d’une montagne. »
With the support of : Région de Bruxelles-Capitale Bruxelles Capital Revue Point contemporain / arkadia.be / Académie royale des Beaux-Arts – Ecole supérieure des Arts (ArBA-EsA) / Fédération Wallonie-Bruxelles/Officiel / LaVallée / Smart Belgique / cityfab 1 /
Alfonse, Paul et les autres, Tropical tendencies, 2018, photo POCTB.
Du 8 septembre au 5 octobre 2018
Place de La Marne, Loches
La borne à Loches
L’installation Tropical tendencies présente au sein de l’espace confiné de La borne un enchevêtrement de végétaux dessinés et peints sur du bois découpé, mêlés à des plantes artificielles. Réalisées d’après des planches de botanique des XVIIIe et XIXe siècle, ces représentations végétales sont des images d’images. Alfonse, Paul et les autres fait subir un traitement gestuel à ces dessins délicats, nés du dialogue entre artistes et scientifiques, pour en modifier la perception. Les plantes sont réinterprétées au crayon de couleur et à l’encre sur des supports à l’échelle de l’espace d’exposition. Le geste contrôlé cède la place à un trait vif, à des coulures et des repentirs. L’artiste pioche dans l’immense corpus offert aujourd’hui par les plateformes numériques pour associer librement des dessins d’espèces végétales sans aucun respect pour les classifications. Les images numériques alimentent un processus de travail organique qui vise à redonner une présence matérielle et sensuelle à des images aujourd’hui perçues principalement à travers des écrans. L’exubérance du geste et de la couleur affirme une pulsion de vie qui s’oppose à la muséification mortifère du vivant. Alors que bon nombre d’écosystèmes naturels sont menacés de disparition, l’artiste s’attache aux origines d’une exploitation « rationnelle » de la nature, fondée sur la connaissance scientifique. Cette œuvre intitulée Tropical tendencies possède les apparences séduisantes d’un produit de la culture « cool » derrière lequel transparaît néanmoins une violence sourde. Il se pourrait que la « tendance tropicale » qui s’annonce ressemble davantage à une jungle étouffante qu’à un décor de carte postale.
Le pays où le ciel est toujours bleu 5 rue des Grands-Champs
45000 Orléans www.poctb.fr
« P’tits chats, napperons et Suze citron » ! C’est le titre de la prochaine expo présentée à la Blanchisserie, début mars, le weekend de la fête des grand-mères. A cette occasion, une quinzaine d’artistes se sont réunis pour vous présenter des dessins, peintures, broderies, photos, installations et céramiques autour de ce thème. Il y aura bien sur des chats, mais pas que … Des thèmes un peu clichés autour des grand-mères, pour se moquer gentiment à la fois de ces clichés, mais aussi de notre propension à liker le premier petit chat qui passe…
L’exposition aura lieu les : Jeudi 1 mars : 15-19h Vendredi 2 mars : 15-19h Samedi 3 mars : 15-19h Et dimanche 4 mars : 10-12 et 15-19h
Un vernissage aura lieu le vendredi à partir de 18h.
A La Blanchisserie-Galerie récurrente 168 boulevard de l’Egalité 62100 Calais
En janvier, le mur de l’inventaire dégouline de tendresse pour nos amis les bêtes… Alfonse, Paul et les autres convoque notre attirance pour les photographies « trop mignonnes » de chatons et chiots, comme autant d’images kitchs et mièvres dont les réseaux sociaux regorgent.
Avec sa série « So cute ! », il nous offre une vision tendrement ironique de ces portraits d’animaux, qu’il réinterprète avec force à l’aide de simples crayons de couleur. De quoi nous rappeler que l’humain ne cesse jamais sa quête d’affection…
