Public Pool #3

Artistes : Céline Ahond · Damien Airault · Nicolas Boulard · Benoît Broisat · Jean-Charles de Quillacq · Arnaud Dejeammes · Clara Denidet · Hoel Duret · Aymeric Ebrard · Alexandra Fau · Arthur Fléchard · Thierry Fournier · Florian Gadenne · Romain Gandolphe · Alice Haddad · Laurent Lacotte · Jules Lagrange · Jean-François Leroy · Ariane Loze · Gabriel Méo · Jocelyn Moisson · Vanessa Morisset · Collectif [or nothing] · Johan Parent · Michela Sacchetto & Catherine Rannou · Clio Simon · Roberto Verde & Géraldine Py · Welchrome · Fabien Zocco · / Période : 25 mars 2017 / Lieu : FRAC Nord Pas-de-Calais, Dunkerque / Commissariat : Jean-Christophe Arcos, Fabienne Bideaud, Marianne Derrien, lucie Orbie et Leïla Simon pour C-E-A (Commissaires d’exposition associés) / Production : FRAC Nord Pas-de-Calais, avec le soutien d’Ars Ultima – Stein & Guillot Art Foundation

PUBLIC POOL #3 est un événement en continu, une tribune/forum de discussions sur l’actualité esthétique dans son rapport avec les enjeux traversés actuellement par la société. Cet événement, tel un laboratoire de recherches, offre la possibilité de présenter des formes de présentation inédites, réfléchies ou à expérimenter.

Le Frac Nord-Pas de Calais accueille la première présentation de PUBLIC POOL en région. Cette manifestation initiée par l’association C-E-A, en collaboration avec la Cité Internationale des Arts à Paris, déplace son centre de gravité dans les Hauts-de-France. Elle est ouverte à tous les artistes et intervenants installés en France, Belgique ou Grande-Bretagne dans l’optique de rencontres, de productions et de partages d’idées. Elle est portée par trois commissaires d’exposition, dont le rôle est d’initier, interroger et accompagner les pratiques artistiques et critiques sous toutes leurs formes.

Dans le cadre de l’exposition « Les objets domestiquent » (28 janvier-27 août 2017), le Frac Nord-Pas de Calais présente une trentaine d’œuvres d’artistes et de designers des années 60 à nos jours, qui ont interrogé la manière dont les objets agissent sur notre perception et nos conceptions esthétiques. PUBLIC POOL viendra étayer l’exposition d’exemples vivants.

Les objets ont la parole

Un frigidaire, un joli scooter, un atomixaire, et du Dunlopillo ; une cuisinière avec un four en verre, des tas de couverts et des pelles à gâteaux…

La période moderne nous a chanté jusqu’à l’usure la chanson de l’objet – débordant le simple fétichisme, son culte s’est aujourd’hui transformé en une délégation à l’objet de nos capacités productives, physiques, cognitives. Les Nabaztag nous lisaient nos messages en instantané, les Model S de Tesla nous conduisent toutes seules, les robots sont autant nos nouveaux animaux de compagnie que le bras armé de l’industrie. Nous accordons à ces objets intelligents et connectés une intimité qui a modifié les structures sociales.

Si l’art est l’époux naturel de l’objet, le ready-made et l’ambiguïté du design ont démultiplié leurs points de contact. Il y a aujourd’hui « one and an infinity of chairs » (une et une infinité de chaises), pour paraphraser Joseph Kosuth.

L’histoire récente des idées consacre une part importante à cette question des rapports entre sujets et objets : de Jean Baudrillard à Tristan Garcia, en passant par Vilém Flusser, de nombreux éclaireurs nous proposent de mieux nous repérer au sein d’un environnement composé d’artefacts et d’informations, de mieux identifier ce à quoi nous faisons face (ce qui se tient devant, en allemand das Gegenstand, « wasdagegensteht » ou en français, l’objet).

Quid alors du sujet ? La subjectivité qui caractérise l’artiste, le commissaire ou le regardeur aurait-elle abandonné le terrain ?

Animalité

Animalité
Alfonse, Paul et les autres – François Andes – Brahim Bachiri – Julien Faye – Bertrand Gadenne – Grégoire Motte & Eléonore Saintagnan – Elodie Wysocki

Exposition _ 4 mars > 13 mai 2017
Vernissage _ Vendredi 3 mars – à partir de 18:00
Rencontres _ Dimanches 5 mars, 2 avril et 7 mai de 16:00 à 18:00 dans le cadre du « Goûter des artistes »

La relation de l’homme à l’animal est lourde et contadictoire. Depuis la nuit des temps, simultanément nous mythologisons, vénérons, sacrifions et exploitons ceux qui ne sont pas de notre espèce.
Par l’invitation faite aux artistes contemporains : Alfonse, Paul et les autres ; François Andes ; Brahim Bachiri ; Julien Faye ; Bertrand Gadenne ; Grégoire Motte & Eléonore Saintagnan ; Elodie Wysocki, « Animalité » se propose tout à la fois de questionner nos réalités sociales, politiques, historiques et contemporaines dans le rapport que nous entretenons à l’animal mais aussi de rendre hommage à la diversité et à la beauté du règne animal.

Lieu de cerclé privé
Adhésion annuelle à partir de 2€
Jeudi 15:00 > 20:00
Vendredi, samedi et 1er dimanche du mois 15:00 > 18:30

BUREAU D’ART ET DE RECHERCHE
c/o La Q.S.P. galerie
112 avenue Jean Lebas – 59100 roubaix
M° Gare
tel&fax 03 62 28 13 86
portable 06 24 64 31 77

Garden party

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Les 7, 8 et 9 OCTOBRE de 13h à 18h
Château d’Hardelot
Centre Culturel de l’Entente Cordiale
1, rue de la Source 62360 CONDETTE
Tél. : +33 (0)3 21 21 73 65
www.chateau-hardelot.fr

À l’occasion des Portes ouvertes des Ateliers d’Artistes, organisées conjointement par les départements du Pas-de-Calais, du Nord et la Province de Flandre occidentale, le Château d’Hardelot propose à Welchrome d’investir différents lieux du Centre culturel de l’Entente cordiale. Du théâtre élisabéthain au jardin d’hiver, les œuvres qui s’offrent au regard des visiteurs, s’insèrent véritablement dans les lieux.
Fidèle à l’esprit des portes ouvertes, Welchrome (plateforme dédiée à la jeune création située dans le Pas-de-Calais) y présente sur le mode du work in progress les démarches des artistes qui collaborent en son sein. L’objectif de ces trois jours est de faire découvrir au public l’effervescence joyeuse et le dynamisme d’une création émergente ouverte à la rencontre et au décloisonnement des disciplines artistiques.

Alfonse, Paul et les autres…
Anaïs Boudot
Grégory Grincourt
Aurélien Maillard

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Phenomena

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Phenomena est une manifestation structurante pour le territoire de la Côte d’Opale organisée par Welchrome. Autour d’un parcours d’installations numériques réalisées in situ par de jeunes artistes dans des lieux patrimoniaux de Boulogne-sur-Mer et de Saint-Omer, l’événement a vocation à fédérer des acteurs de différents horizons afin de rassembler tous les publics.

Après le parcours proposé à Boulogne-sur-Mer, le festival se prolonge du 4 juin au 2 juillet à Saint-Omer, à l’invitation de l’espace 36 et avec le soutien du musée de l’hôtel Sandelin et du CLEA de la Communauté d’Agglomération de Saint-Omer. Marie Hendriks, en résidence de médiation sur le territoire de l’Audomarois, investit la chapelle Saint-Jean avec une installation vidéo, intitulée No Fly Zone. Un écran de télévision avec des pieds d’oiseaux diffuse une séquence onirique tournée dans les réserves du musée d’histoire naturelle Henri Dupuis, aujourd’hui fermé au public. Un épouvantail-gardien de musée se trouve en prise avec des spécimens d’oiseaux naturalisés qui semblent le dévisager. L’installation dans la chapelle Saint-Jean immerge le spectateur dans cet univers baroque et inquiétant.

Production cofinancée par Pictanovo – Fonds d’aide à la création audiovisuelle associative. Avec le soutien du Conseil Régional Hauts-de-France

À l’espace 36, Alfonse, Paul et les autres…,  Anaïs Boudot et Aurélien Maillard, trois artistes actifs au sein de Welchrome, mêlent leurs écritures singulières pour construire une œuvre collective. Enjoy the silence engage une réflexion sur notre rapport à une expérience authentique des lieux que nous parcourons alors que prolifèrent les possibilités de visites « virtuelles ».

Parcours Art numérique / Patrimoine

Saint-Omer
4 juin – 2 juillet 2016

vernissage le samedi 4 juin
à 18h à la Chapelle Saint-Jean et
à 18h30 à l’espace 36

Marie Hendriks
Welchrome

dossier de presse Phenomena
communiqué de presse Phenomena

Art up !

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Paul Martin, sans titre (So cute !), crayon de couleur sur papier, 40 x 30 cm, 2015.

ART UP !
25-28 février 2016 Lille Grand Palais – stand de la galerie Anne Perré

horaires :

Jeudi 25 février 2016 de 12h à 23h
Vendredi 26 février 2016 :  de 12h à 21h
Samedi 27 février 2016 :  de 11h à 20h
Dimanche 28 février 2016 :  de 11h à 20h
soirées spéciales :
Mercredi 24 février dès 16h : Vernissage preview à 16h (sur invitation)
Mercredi 24 février dès 19h : Vernissage (sur invitation)
Nuit de l’Art :  Jeudi 25 février de 18h à 23h.

TODAY’S HOMES

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TODAY’S HOMES
exposition d’Alfonse, Paul et les autres…, Aurélien Maillard & Fabien Marques
du 21 février au 20 mars 2016
Maison Vide – 1 rue Mannot – 51170 Crugny
http://www.maisonvide.fr/

Vernissage le samedi 20 février à partir de 19h. 

« Just what is it that makes today’s homes so different, so appealing ? » Richard Hamilton, 1956

Cette question des «foyers d’aujourd’hui», étrangement si différents et si plaisants, est le point de départ des artistes invités en résidence à Maison Vide.
Dans un contexte encore fragile, secoué par des controverses identitaires et sécuritaires, ces 3 artistes du Nord-Pas-de-Calais immigrent quelques jours à Crugny pour interroger à travers des esthétiques différentes ce territoire cloisonné, le cosy au design fantasmé : le chez soi.
Et d’une société de consommation iconique, ils en détourneront délibérément les fétiches, parfois avec la même férocité visuelle que les multiples intrusions de violence d’un journal télévisé dans notre salon douillet : Aurélien Maillard s’amuse de la dilution des frontières entre art contemporain et déco branchée en réinterprétant des oeuvres classiques de Frank Stella dans un matériau au combien trivial, la table de ping-pong. Alfonse, Paul et les autres… réalise une installation organique proliférante en revisitant brutalement par le dessin et la peinture des images mièvres et stéréotypées (animaux mignons, clichés touristiques…). Fabien Marques fait état d’une recherche photographique quasi-documentaire sur l’habitat pavillonnaire en s’attachant à la manière dont les habitants s’approprient des espaces standardisés.
Dans ce lieu d’exposition atypique qu’est « Maison Vide », TODAY’S HOMES révèle, sous un propos en apparence léger, des tensions qui travaillent cette interface entre l’intime et le politique qu’est la maison.

Alors Home sweet home : doux refuge, simulacre ou barricade?

www.alfonse-paul-et-les-autres.com
www.aurelienmaillard.com
www.fabienmarques.com

>>>>> et le 20 février à 20h : LE CONCERT

V COMME VAILLANT à V comme… Maison Vide
glam electro pop (en français dans le texte)

Comment oublier une gérante respectable d’exploitation viticole
qui se balade avec 2 verres de Gin à la main ?
4 pages griffonnées lors d’un voyage en asie, dans quelques souvenirs embrumés d’acides et de volutes non contractuelles, sur la corde raide entre le bon et le mauvais goût, et un voyage musical « V » qui en prend vie, derrière un gimmick précurseur et volcanique : Paris Pekin Shangai aie ! aie ! aie ! ça fait mal !!

De là, et à des luminaires d’années lumière, créé dans une ambiance joyeuse, libre et débridée, naquit ce Journal de baroudeur, qui deviendra le vecteur intemporel d’un vaudeville de personnages tout aussi esquintés par la vie qu’ exaltés par la nuit, se répandant sur les comptoirs de bars de quartier aux papiers surannées accueillant le temps d’une nuit les vestiges de ces anti héros délivrant leurs légendes urbaines empreintes de formules puisées dans une graisse de cambouis ou dans le vernis des anges.

V comme
virage à vive allure,
vague en vue,
visite à maison vide,
V comme
vertige à volonté,
virée vagabonde,
Ou voyage volontaire,
Vibrant A VOLO
et variant le verbe,
visant volontiers
une valeur absolue à ajouter
à sa nature première,
et vis et versa
les versets

un plaisir coupable sans nul doute
Mais que fait la police culturelle ?

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VENEZ VISITER L’EXPO !

Entrée libre tous les dimanches, du 21 février au 20 mars
de 14h30 à 18h30, et en semaine sur réservation
Maison Vide – 1 rue Mannot – 51170 Crugny
Contact : maisonvide@gmail.com

POAA – Portes ouvertes des ateliers d’artistes

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Welchrome présente
POAA
Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes
les 9, 10, 11 octobre 2015
Atelier 11 bis – Boulogne-sur-Mer
11 bis impasse Quehen – Boulogne-sur-Mer

Vernissage le vendredi 9 octobre à 18h30

Horaires :
Vendredi 9 Octobre : 17h – 20h
Samedi 10 Octobre : 10h – 18h
Dimanche 11 Octobre : 10h – 18h

Welchrome ouvre l’Atelier 11bis au public à l’occasion des Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes organisées par le département du Pas-de-Calais. Les artistes Aurélien Maillard et Alfonse, Paul et les autres… déploient dans l’atelier leurs recherches en cours entre installation, peinture et sculpture.

Aurélien Maillard confronte un vocabulaire formel résolument minimal à des gestes et des pratiques proches de l’artisanat. Il confère ainsi à ses œuvres un statut ambivalent entre production industrielle au fini impeccable et objets sensibles investis d’une dimension spirituelle.
« La série des « Impacts » peut être considérée comme un travail signature d’Aurélien Maillard. Dans une économie formelle et sémiotique, chacun d’entre eux reproduit les traces d’un coup violent porté contre le mur d’exposition. L‘apparente brutalité du choc produit l’impression d’une puissance en action, magique ou humaine, qui serait intervenue dans le lieu, mais à y regarder de plus près, les impacts révèlent la trace d’une exécution artisanale qui emprunte aux techniques de marqueterie. Fonctionnant sur un principe de trompe-l’œil, chaque œuvre oppose alors à l’illusion animiste première la conscience de l’activité humaine qui en est à l’origine. » – Florian Gaité

www.aurelienmaillard.com

« Alfonse, Paul et les autres, artiste solo au nom collectif, exploite le potentiel plastique de cette identité en tension. De la frontalité des images pornographiques d’Alfonse Dagada à la mièvrerie lénifiante des reproductions de chats de Paul Martin, du milieu underground à la société de consommation, cette œuvre fortement contrastée mobilise des imaginaires antagonistes, dont l’artiste cherche à révéler le même conformisme sous-jacent. En empruntant ses modèles aux représentations consensuelles trouvées sur Internet (les clichés érotiques, touristiques ou naturalistes), Alfonse, Paul et les autres met en question la façon dont le partage massif d’une imagerie synchronise les projections individuelles et annule l’expression de leurs singularités. » – Florian Gaité

www.alfonse-paul-et-les-autres.com

télécharger le dossier de presse

www.welchrome.com

 

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Mont-Saint-Michel boogie-woogie / galerie Anne Perré

 

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Alfonse, Paul et les autres… Vue de l’exposition Mont-Saint-Michel boogie-woogie à la galerie Anne Perré à Rouen.

Alfonse, Paul et les autres…
Mont-Saint-Michel boogie-woogie

19 mars – 30 avril 2015
galerie Anne Perré – 9 rue Eugène Dutuit – 76000 Rouen
Tél : 07 80 09 68 81
Visible de la rue de 8h à 23h
et sur rendez-vous

communiqué de presse
http://www.anneperre.com/

 

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ATELIER RICHELIEU

60, rue de Richelieu – 75002 Paris

Entrée : 10 euros

Tarif réduit : 6 euros

Gratuit pour les moins de 14 ans

Visite privée : 15 euros par personne

• Du 27 au 29 mars 2015

Vendredi 27 mars de 11h à 19h

Samedi 28 mars de 11h à 20h

Dimanche 29 mars de 11h à 19h

• Visite de presse et preview : jeudi 26 mars de 14h à 16h

• Vernissage : jeudi 26 mars de 18h à 21h (sur invitation)

Métro :

M° Bourse – ligne 3
M° Palais Royal – ligne 1 et 7
M° Pyramide – ligne 14

Bus :
Stations : Bibliothèque Nationale et Richelieu – 4 Septembre
Ligne n° 20, 29, 39, 48, 67

Parking : Parking VINCI – 2 Place de la Bourse 75002 Paris

Vélib : 71 rue de Richelieu

Autolib : 10 rue du 4 septembre